传统书法艺术只能成为少数爱好者的审美情绪表达和大众的普通消费品。但是，如果能更辩证地把握人的主体性，就能发现社会存在和人的存在之间存在着一定的张力，人不是被生产方式简单决定的存在者，他可以限定并站在这种生产机器的边界，对这种生产活动保持一定的距离和批判性，抵制市场化生产机制对人的精神领域的全面殖民。具体来讲，传统书法艺术的接续要靠这几个方面的努力。

一是审视和改变现代人的存在样式，重建书法艺术传播的主体基础。一体化、市场化的生产方式是无法彻底改变的，但这只是人的存在基础。人是物质存在和精神存在的统一体，人作为精神存在者可以对这种生产保持一种距离和批判，使这种生产更加人性化，使人的精神领域保持独立性，而不是一味顺应物质生产的逻辑而成一种纯粹的欲望放纵者，或置这种物质生产不顾退避到传统艺术中去寻找精神的自由。书法艺术不仅可以表现现代人存在的荒谬，而且从整体上可以对这种存在进行反思和批判，在这种批判的指引下，人从技术理性中超脱出来，从物质世界的束缚中解放出来，人的生存样式和审美方式发生全新的转换，开始回归传统和自然，回到一种诗意的存在。这样书法艺术成为生存意义和本体意义上的活动，在对生命的自我观照和提升中获得新的表现内容和主体基础。

二是控制大众文化的生产，优化书法艺术传播的社会文化基础。大众文化是社会化生产的文化表现，它的存在虽然满足了民众娱乐的需要，并有自己的生产逻辑，但是作为消费品，它主要是为现代人体力恢复和精神放松，然后投入生产服务的，因此，它没有什么崇高的价值导向，对传统精英文化的价值体系起到消解作用。中国书法艺术在古代有整个民族的书写文化和传统文化作为支撑，在当代它成了失去这种支撑、竖立在大众文化之上的一种高雅文化。因此，必须控制大众文化的生产，使其获得政府和公益组织更多的支持，摆脱资本和市场的垄断，利用网络和各种媒体融入更多传统文化、精英文化和书法艺术的成分，不断提高大众文化的品质，使其成为书法艺术的营养源，而不是销蚀剂。

三是加强书法艺术教育，使书法艺术传播代代有人。历史上的书法大家都是文化底蕴深厚、对社会人生有深切体验和思考者，当前，教育从小学到大学还是一种应试教育，因而无论在自然科学还是社会科学领域难以培育出大家，包括书法等艺术方面的大家，这使得书法文化领域缺乏创造性的传承者和众多的高水平欣赏者。另一方面，教育中传统文化的学习所占比重还不够，书法艺术在小学、中学的课程设置中才刚有一席之地，但缺乏相应的气氛、资源和师资支持。这种状况如不改变，书法艺术传播人才断层将更加严重。因此，要想方设法加大传统文化和书法艺术教育的力度，为书法艺术人才的涌现打好教育基础。

四是立足本土和民族性增强书法艺术的生命力，抵止书法艺术跨国传播中的庸俗化。在中西文化交流中，书法艺术传播具有重要的意义，但不必指望短期内立竿见影，走出去的效果要靠长期的文化交流与碰撞，靠对民族艺术的不懈坚持。当前，最紧要的是让书法艺术的千秋一脉在自己的国土不断线，能恢复其生命的基础，在国人中获得更广泛的接受和欣赏，从而提高整个民族的书法艺术素养。美丽的应当永存，可是消费主义和线性历史观只认定由技术进步提供的新的美感，让一切美丽成为瞬间，成为暂时和过去时，而这背后起作用的是看不见的、由国际化资本操纵的市场之手。因此，按照市场方式迎合他域文化的审美情趣，用他国的形式来改造中国的传统书法，其结果只能是传统书法艺术面目全非，尽失其生长的民族土壤和独一无二的民族特性，在本国和他国的传播都不会久远。每一种文化都有其存在的自身理由，中国书法艺术在本土保存其精魂，注入和美化中国人的生命才是其存在的根基和目的。